|
УСЛОВИЯ ОВЛАДЕНИЯ МАСТЕРСТВОМ Эта книга должна помочь любителю художественного мастерства овладеть необходимыми начальными знаниями для выполнения несложны поделок из металла. Приводимые в книге несложные приспособления могут быть использованы в домашни условия . Собранные здесь сведения о различны вида удожественной обработки металла значительно облегчат работу любителю мастерства. Если он пожелает заниматься двумя, тремя видами ремесла, то всегда будет иметь под рукой интересующие его сведения. Знание одного ремесла облегчает и ускоряет изучение другого, успе и в одном ремесле поощряют к занятию другим. Для овладения удожественным мастерством потребуется знакомство со слесарным и кузнечным делом. Эти и другие технические знания помогут свободно владеть инструментом, хорошо изучить свойства мат териала, его достоинства и недостатки. Они помогут по готовым проектам изготовить самые разнообразные вещи, необ одимые в условия быта. Однако надо стремиться к самостоятельному творчеству, к созданию новы вещей, чтобы изготовленный предмет, кроме прочности и удобства, был оригинальным- по форме и красивым по виду. Это возможно только при овладении основами изобразительной грамоты, при умении наблюдать окружающую жизнь, изучать реальную действительность, на одить в окружающей среде и природе мотивы для творчества, а затем графическими и другими изобразительными средствами передавать виденное, делая не только зарисовки с натуру, но и претворяя и в орнамент, в более условные декоративные формы. Рисуя с натуры, надо упражняться как в длительны рисунка , законченны в деталя , так и в кратковременны зарисовка и наброска . Не — одни упражнений с натуры недостаточно, необ одимо рисовать по памяти и по воображению. Надо развивать способность со ранять в памяти виденное. Это сыграет важную роль при работе над творческой композицией как изделия, так и украшения к нему. Важнейшим условием овладения.рисунком является последовательность в работе. Начинать рисование следует с простейши геометрически тел, постепенно пере одя к рисованию предметов, растений, натурны постановок и пейзажей. Кроме натурны зарисовок в карандаше, необ одимо писать акварельными красками и лепить из глины, пластилина или воска. Работа с различными удожественными материалами поможет более быстрому и лучшему усвоению изобразительной грамоты, позволит наиболее живо и интересно построить работу. Приобретение навыков в рисунке карандашом и акварелью и в лепке, а также изучение лучши произведений декоративно-прикладного искусства, постижение богатейшего опыта, накопленного мастерами прошлого, понимание арактера каждой вещи, ее конструкции и формы позволят любителю мастерства самостоятельно решить задуманную композицию вещи или ее украшения. Приступая к решению творческой композиции, следует знать, что красота всякого предмета зависит от арактера и назначения его и от того, в какой степени удожник сумеет удожественными средствами выразить свой замысел. Изготовляя предмет, всегда нужно иметь в виду, для чего он предназначен, и в связи с этим определять его характер и общие формы. Вид изделия, его характер складываются из отдельных частей и деталей. Отыскивание необ одимы соотношений частей, которые могут быть основаны на равенстве, на нюансе, т. е. могут быть более близкими, мягкими, или на контрасте, — главная задача при композиционном решении общего вида предмета. Единство элементов формы заключается в их строгой согласованности, соразмерности. Средствами для достижения такого единства являются пропорциональность и ритмичность. Если правильно взятые пропорции создают общую связь все частей предмета между собой, а также частей и целого, то ритм благодаря чередованию элементов и интервалов между ними вносит определенную последовательность и расположения в композиции. Приступив к поиску отношений общи форм предмета, прежде всего определяют отношения ширины к высоте и к длине, а затем на одят величины деталей к трем основным отношениям и отношений друг к другу. Устанавливая соразмерность целого и частей предмета, надо одновременно следить и за ритмическим построением деталей. При поиске правильны соотношений частей для данной вещи необ одимо определить, что будет являться главным и что второстепенным в композиции: конструктивная деталь, орнаментальная форма или цветовое пятно. Во все случая главный элемент композиции должен остановить наше внимание, другие же элементы композиции должны как бы способствовать его выявлению. Решая общий арактер предмета, его форму, определяют металл, необ одимый для изготовления. Некоторые вещи орошо воспринимаются, когда сделаны из одного материала, другие приобретают красивый вид лишь потому, что в ни гармонично сочетаются различные материалы или металлы. Нужно стремиться к тому, чтобы как можно разумнее использовать взятый материал, его естественные природные качества (твердость и мягкость, цвет и текстуру, гладкость и шеро оватость), подчинить его назначению и форме предмета. В выборе цвета и соотношений цветов надо ис одить из общи задач композиции. Для облегчения правильного цветового решения композиций следует руководствоваться общими положениями цветоведения. Цвет должен быть увязан с назначением предмета, его формой, конструкцией и декоративными элементами. Подбирают и распределяют цвета по и насыщенности и силе тона, стремясь к тому, чтобы они сочетались между собой и со всеми элементами формы. Умелое использование колористически возможностей цвета повышает выразительность удожественного решения, способствует цветовой гармонии. Выше сказано, что единство все элементов, в одящи в композицию предмета, строится на равенстве, нюансе или контрасте. Свое выражение оно получает в конструктивной форме предмета, в применяемом материале в цветовом и орнаментальном решении. Может быть композиция, в которой все декоративные элементы имеют уравновешенное, спокойное, но четко выраженное решение, где равенство и подобие элементов составляют существо. Но может быть композиция, где отношения декоративны элементов сближаются, при этом почти отсутствует контраст. Наконец, композиция может быть построена не на равенстве частей и и подобии, а на противопоставлении декоративны элементов друг другу, на контрасте отношений, когда равновесие всех элементов сообщает композиции стройность и гармоничность. Художественная выразительность предмета в значительной степени будет зависеть от того, насколько умело будут использованы декоративные возможности все элементов композиции. Как только найдена конструктивная основа предмета, его форма, подобран необ одимый материал и найдены цвета, приступают к разработке композиции орнаментального украшения. При этом может быть и такое решение, когда изобразительные формы орнамента не будут являться органической необ одимостью для предмета, т. е. правильно взятые пропорции, дополненные природными качествами материала и его цвета, сами по себе и составят законченного вида композицию. Декорируя предмет, надо стремиться к тому, чтобы декор своим содержанием и формой соответствовал назначению, форме, материалу и цвету предмета. Поскольку орнамент почти всегда является декоративным дополнением той или иной детали предмета, его форма всегда зависит от формы орнаментируемой детали и роли этой детали в общей композиции предмета. Силуэт декора должен строго соответствовать форме декорируемой повер ности и восприниматься в единстве с другими элементами композиции. Декор должен органически дополнять целостность композиции, усиливать выразительность и удожественные достоинства предмета. Начинающий удожник, работая самостоятельно над композицией новы изделий, должен, пользуясь простейшими материалами и ограниченным числом изобразительны средств, идти от простоты замысла и ясности выражения к большой удожественной выразительности. Не в замысловатой сложности формы, не в витиеватости орнаментального рисунка кроется красота предмета. Только ясность, простота, целесообразность придают предмету черты совершенства. Красота современной вещи складывается из ясности конструкции, продуманности пропорций и цвета украшений. Пользуясь этой книгой, молодой любитель декоративного ремесла будет иметь возможность в необ одимой последовательности подойти к самостоятельному выполнению вещи и достичь определенны результатов в том или ином виде работ из металла. Однако следует помнить, что овладение те ническими приемами и создание новы оригинальны вещей потребуют большого труда и творчески усилий. Занимаясь декоративными работами из металла, постигая на практике тайны мастерства, Вы пристальнее взгляните на труди творчество людей, связанны с народными промыслами, и Вам невольно за очется самим принять участие в и созидательной работе.
|
