|
|
+7 (343) 219-66-90
факс: +7 (34377) 7-10-64
624250, г. Заречный, Комсомольская 12, оф.209
|
 |
|
КАТАЛОГ ИЗДЕЛИЙ
художественные элементы ковки изготовленные на кузнечном оборудовании
Читать подробнее..
|
 | |
|
КЛАССИКА
классические элементы художественной ковки из квадрата, круга, полосы и профильной трубы
Читать подробнее..
|
 | |
|
ИЗДЕЛИЯ ПРЕССА
от простых до дорогих высокохудожественных кованых изделий
Читать подробнее..
|
 | |
|
|
|
Художественная обработка металлов
|
|
|
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ОБРАБОТКА МЕТАЛЛОВ И. В. Л ямин Художественная обработка металлов «У меня растут года, будет мне семнадцать. Кем работать мне тогда, чем заниматься ?» В. Маяковский Действительно, где единственная среди множества профессий та, которой стоит посвятить всю свою жизнь и которая соответствует твоим личным особенностям и наклонностям? Сможешь ли ты занять необходимое место в жизни, чтобы не испытывать потом горького разочарования. Наверное, нет людей, которых не волновали бы эти вопросы. Трудные для человека любого возраста, для вас, молодые читатели, они представляют особую сложность. И несмотря на это, решать их надо в вашем возрасте, так как избранная в юности цель становится смыслом всей жизни. Конечно, очень сложен выбор профессии. Сказочному витязю на распутье нужно выбрать одну из тре дорог, вам же одну из сорока тысяч, как утверждают статистики. Можно, например, стать ученым-физиком, химиком-исследователем, летчиком-испытателем, но можно стать и рабочим. Кем бы человек ни захотел стать, для него самым важным должно быть правильное отношение к делу; оно должно быть активным, целеустремленным. В любой профессии всегда найдется, над чем подумать, что поискать и попробовать. Главное — найти любимое дело! Есть, конечно, среди нас такие, кто давно продумал вопрос о своем будущем, такие, кто имеет твердую цель в жизни и идет к этой цели. Эта книга поможет тому, кто не сделал еще выбора, кто не определил своего призвания. Возьмите любую вещь домашнего оби ода, большую или малую, будь она из дерева, глины или металла, вы непременно заметите, что ее коснулась рука удожника; он проявил заботу, чтобы предмет был не только удобным, но и привлекательным по форме, окраске и характеру поверхности. Цель нашей книги — рассказать читателям, в первую очередь молодежи, о народном искусстве, удожественны промысла , о людя , связавших свою жизнь с любимым для них делом. Александр Степанович Грин говорил, что эти люди — романтики, постигшие простую истину, чтобы делать так называемые чудеса своими руками. Мне довелось побывать на одном из предприятий народны промыслов, где издавна занимаются гончарным делом. В мастерской стоял гончарный круг — самый древний станок на земле. Повсюду — на полу, полках — готовые нарядные изделия: керамические вазы, кувшины, куманцы, бочата. Мастер берет комок смоченной водой глины и начинает вращать круг. Точные движения его ловки рук на мои глаза творили истинные чудеса. С кажущейся легкостью из куска бесформенной массы стали появляться пластические очертания будущего сосуда. Кусок глины стал обретать новое состояние, получая задуманную мастером форму. Всего три минуты понадобилось, чтобы изготовить кувшин. Но чудеса продолжались! На подсо шую глину кисточкой мастер стал наносить яркие невиданные цветы и необыкновенны , фантастически птиц с огромными глазами. После пребывания в гончарной печи краски на расписанном кувшине заполы али то напряженно яркими, то нежными оттенками. Не это ли чудеса, о которы говорил А. С. Грин, чудеса, сделанные своими руками. Каким тончайшим вкусом и безупречным мастерством надо обладать, чтобы на простейшем станке из простого материала осуществить это необыкновенное превращение. Народное искусство в своем развитии было тесно связано с вещами быта, которые сопровождали человека в течение всей его жизни. Из просты материалов, несложными инструментами, ручным способом мастер делал сам каждый предмет от начала до конца. Создавали вещи по ожие друг на друга, но всегда отмеченные неповторимым своеобразием. Народный мастер умел приноровиться к особенностям материала и подчинить его своим задачам. Любой мотив орнамента на предмете, будь то геометрический или растительный, располагается не случайно, а в строгом соответствии с тем, как построен сам предмет. Произведения народного искусства замечательны прежде всего своей целесообразностью. Они дают наглядное представление о том, что люди, которые их создавали и ими пользовались, ощущали во всем меру прекрасного. Забота о целесообразности форм бытового предмета не исключала необ одимости в и украшении, что и придает красочность и нарядность всему народному искусству, начиная от избы и кончая небольшими предметами домашнего оби ода. Народное искусство сложилось в результате работы многи поколений; опыт обработки материала, пере одивший от учителя к ученику, приводил к совершенству. Мастерством овладевали целые семьи, деревни, селения. Так зарождались народные удожественные промыслы. Здесь мастерство каждого отдельного
исполнителя является частицей творческого труда целого коллектива. Но в народе всегда отмечали особо искусны и мастеровиты , и высоко удожественные образцы служили как бы эталоном, которому следовали остальные. О ни одили легенды из поколения в поколение. В зависимости от местны условий и наличия материала каждый народный удожественный промысел имел и поныне имеет свои любимые темы, орнаменты, цветовой колорит, особенности формы изделий, свою специфику производства. Сложен и разнообразен окружающий нас мир предметов, ежедневно, ежечасно появляются все новые и новые формы, используются новые материалы, сменяются моды. И как на этом фоне замечательны своей самобытной красотой предметы народного искусства! Они ценны тем, что сделаны вручную, никогда точно не повторяют одна другую. Своей формой, своеобразием узора, яркими, сочными красками они акцентируют и дополняют обстановку наши квартир, внося в ни особый, неповторимый колорит. Все шире используется богатейшее наследие народного творчества; стало обычным явлением, когда на предприятия удожественны промыслов удожник-профессионал работает в содружестве с мастером, а ар итекторы все чаще привлекают народны мастеров к оформлению создаваемы ими сооружений. Расширился и спрос на изделия народных промыслов, он уже давно не ограничивается пределами наших республик. Потребность в ни огромна не только в нашей стране, но и за рубежом. Обогатились функции изделий, изготовляемы в удожественны промысла , утилитарные в традиционном быту эти предметы становятся сувенирами и декоративными предметами. Произведения удожественны промыслов легко вписываются в обстановку современного интерьера, так как народное творчество сегодняшнего дня, как и профессиональное, отражает сегодняшние вкусы и эстетические потребности. Познакомившись с особенностями народного творчества и образованием удожественны промыслов, коснемся истории создания и развития народны промыслов, связанны с обработкой металла. Знание исторического прошлого поможет Вам лучше понять истоки этой области искусства, объяснить, как появились в нем определенные традиции, художественные приемы, сюжеты и темы. 01. Изображение оленя. Золото. Причерноморье. VI век до н. э. Художественной обработке металла принадлежит исключительное место в истории декоративного искусства. Народные умельцы, используя различные металлы, эмали, самоцветы, применяя многие способы обработки, сумели создать совершенные по красоте произведения. Металл обладает удивительными свойствами. Его можно плавить, лить, штамповать, волочить, скручивать, гравировать, чернить, делать на нем эмалевые покрытия и придавать различные оттенки. Поэтому металл издавна привлекал человека своими возможностями. Национальные особенности удожественного творчества в области обработки металлов появились еще задолго до образования русского государства. Для изучения русского искусства большое значение имеет творчество те народов, которые жили рядом с нашими предками, с которыми существовал обмен материальными и ду овными ценностями. В первом тысячелетии до нашей эры обширные территории от предгорий Алтая и до берегов Черного моря населял народ, который древние греки называли скифами. При раскопка гречески колоний и скифски курганов найдены художественные ценности и одно из самых драгоценных сокровищ — «Скифское золото». Среди них найдены замечательные произведения ювелирного искусства: золотые серьги (подвески), золотой гребень, чеканные сосуды, богато украшенные золотые ножны мечей, роскошные украшения скифски царей и знатны людей того времени и другие драгоценные вещи. Высоко удожественные произведения, созданные в античный период, говорят о необычайном подъеме декоративного искусства, о высоком уровне удожественного мастерства и о разнообразии применявши ся способов обработки и украшения драгоценны металлов. Племена, населявшие наши земли, — сарматы и затем анты и славяне — до сложения у ни государства в своем искусстве многое заимствовали у скифов, но создали яркое самобытное искусство. Многочисленные раскопки на территории СССР, в кургана Куль-Оба, близ Кировограда, в Келермесе на Кубани, в селе Мартыновка к югу от Киева, в Старой Ладоге и други места , где были найдены образцы произведений декоративного искусства из металла, раскрывают нам предысторию древнерусского искусства. В X — XII веках художественная обработка металла получила всестороннее и повсеместное развитие не только в города , но и в села . Повсюду кузнецы были первыми ювелирами, ковавшими и отливавшими различные предметы украшения. В кузнечном производстве применяли олодную и горячую ковку, литье. Оружие украшали инкрустацией из серебра и золота. Из меди делали украшения, подвески к ожерельям и одежде. Из листового металла для многих изделий применяли тиснение и чеканку. 02. Турий рог. Серебро. Чеканка, чернь. Деталь орнамента. X век Особенно велики были успе и киевски мастеров-эмальеров. Эмаль применяли в украшении самы разнообразны предметов из золота, серебра, бронзы и меди, чаще всего эмаль использовали в сочетании со сканью, чеканкой и гравировкой. Однако эмаль иногда являлась вполне самостоятельным видом украшения. 03. Предметы Старорязанского клада. XII — XIII века Русская эмаль этого времени известна в дву ее вида — выемчатая и перегородчатая, одноцветная и многоцветная. Наиболее сложной по исполнению является перегородчатая Многоцветная эмаль. Тонкие золо- тые перегородочки по задуманному рисунку припаивали к золотой пластинке, а промежутки заполняли цветной эмалью. Красочная эмаль, заполнявшая отдельные участки повер ности таки металлически изделий, как серьги, подвески, диадемы, ожерелья, пряжки, значительно оживляла последние и придавала орнаменту большую выразительность. Великолепно выполненные роскошные диадемы найдены в Киеве и Рязани; они вос ищают своей прекрасной те никой исполнения и чистотой тонов эмали и по праву считаются вершиной ювелирного искусства. 04. Жиковница (дмерная петля) железная 05. Бердыш. Изделие московских ремесленников. XVI — XVII века Не меньшее мастерство и тонкость удожественного вкуса проявили киевские мастера черни. Чернью долгое время заполняли фон изображений, на котором четко выделялись светлые контурные рисунки, выполненные резцом. Несколько позже появляются черневые изображения на светлом золотом или серебряном фоне. Те нику черни применяли при украшении различны ювелирны вещей. Чернь использовали и в сочетании с другими видами удожественной отделки. Так, в Чернигове в кургане «Черная могила» были найдены два турьи рога, оправленны в серебро. Местные мастера наравне с чернью применяли чеканку контурным приемом по тонкому листовому серебру и золоченый фон, обработанный мелкими рельефными шариками. В Киевской Руси были распространены металлические изделия с украшениями из филиграни (скани) и зерни. Декоративные ажурные детали изготовляли из золотой, серебряной или медной проволоки, мельчайши зерен, колец и посредством пайки соединяли между собой и основой изделия. Высокое мастерство и знание те нологии позволяли мастерам тонкие и сложные узоры деталей и отдельные части предметов соединять почти невидимым припоем. Искусство Киевской Руси знаменует блистательный расцвет русского удо-жественного творчества. Татарское иго принесло страшное и длительное разорение основным культурным центрам страны. Однако удожественная деятельность многи городов не была полностью нарушена. В таки города , как Новгород, Псков, Смоленск, Галич со ранились памятники культуры прошлы веков и продолжали развиваться замечательные традиции древнерусского ювелирного искусства. В XIV — XV веках началось возрождение многих видов художественной обработки металла. Одним из первы возродилось искусство скани; оно не требовало сложного оборудования и поэтому получило широкое распространение во многи города России. Наряду с чисто сканными изделиями встречаются предметы, где сканный узор местами расцвечен мастикой, окрашенной в разные цвета. Особое развитие декоративное творчество получает в Москве: здесь организуются удожественные мастерские, в которы помимо ювелирны украшений со сканным орнаментом изготовляют парадное оружие, посуду, кубки, церковную утварь. Для производства изделий из драгоценны металлов привлекают лучши русски мастеров и приглашают удожников и ремесленников из други стран. Наиболее выдающимися русскими мастерами середины XV века были два замечательных сканщика — Иван Фомин и инок Амвросий. 06. Царь-пушка, Мастер Андрей Чохов. XVI век В XVI веке ювелирное дело вновь стало занимать одно из ведущи мест. Новый подъем в развитии удожественного творчества и мастерства не был случайным; XV — XVI века — это пора дальнейшего объединения и укрепления русски земель. По мере роста могущества русского государства и расширения международны связей росла потребность в произведения прикладного искусства. Для создания высокохудожественных образцов нужны были мастера ювелирного дела. Учрежденная в начале XVI века при Московском Кремле Оружейная палата в середине столетия значительно расширяется. Кроме оружейной, открывают самостоятельные мастерские — палаты, в том числе Кузнечную, Золотую и Серебряную, где работало много искусны мастеров. Москва становится крупнейшим центром удожественной обработки драгоценны металлеа В мастерски Московского Кремля мастерами золотого и серебряного дела созданы разнообразные изделия, предназначенные как для царского и патриаршего дворов, так и на продажу. В это время широкое распространение получают чеканка и тиснение. Чеканные работы отличаются сдержанной простотой форм и выразительной обработкой каждой детали. Растительные узоры — вьющиеся стебли, травки, изящные по форме листочки и цветы образуют спокойный и плавный ритмический строй, придавая всей орнаментальной композиции уравновешенность и декоративную цельность. В чеканке и тиснении кроме богатого растительного орнамента встречаются изображения человечески фигур, целые сцены, многофигурные композиции. Особенностью эти изображений является мягкость и обобщенность форм, отсутствие мелкой деталировки. Особой тонкостью отличаются изделия с чернью глубокого цвета. На золоты предмета (чаша , блюда , кубка , стакана ), украшенны чер-невыми рисунками, очень красиво сочетается тонкий черный графический узор с золотой повер ностью фона; они являются замечательными образцами графики XVI века. Русские мастера-эмальеры осваивают новые способы наводки эмали по скани и по чеканному рельефу и успешно применяют при украшении изделий. XVI век — время расцвета московского золотого и серебряного дела. Не утрачивая прекрасны древни традиций удожественного мастерства, московские мастера-ювелиры достигают высокого совершенства в те нически приема обработки и украшения драгоценны изделий. В XVII веке, помимо Москвы, такие города как Ярославль, Кострома, Нижний Новгород, Великий Устюг, Сольвычегодск становятся значительными центрами удожественной культуры. Каждый из эти местны центров имел свои особенности и традиции. В конце XVI и начале XVII веков постепенно меняется арактер украшений, они приобретают большую пышность и усложненность. Стремление к пышности проявляется в большом количестве жемчуга и драгоценны камней, изделий из золота и серебра. Эмали приобретают более яркий цвет и контрастность. Все это соответствует декоративному убранству дворцовы помещений, где яркость, многоцветье, жизнерадостность стали занимать главное место. Значительное развитие получают гравирование и чернь. В собрании Государственного Исторического музея ранятся работы русски мастеров-серебряников со сложными сюжетными рисунками, выполненными в те нике гравюры. Появились новые декоративные приемы в арактере черневы рисунков. Вместо тонки и чисты графически линий, условны плоскостны фигур на золотом фоне предметов появляются крупные резные цветы, плоды, травы, птицы, животные. Они подчеркнуты гравированной линией и обработаны мельчайшими бар атистыми штри ами. Наряду с те никой наводки эмали по чеканному и гравированному металлу в Москве в это время создают изделия со сканной цветной эмалью. 07. Патиры. Псков. XVII век 08. Ковш царя Михаила Федоровича. XVII век Помимо Москвы знамениты также эмалевые изделия мастеров, работавши в Сольвычегодске. Здесь еще в XVI веке было организовано производство изделий с расписными эмалями, в том числе серебряной посуды, основным украшением которой являлась декоративная роспись по эмали. В XVII веке в Сольвычегодске изготовляли простой формы чаши, стопы, блюда и украшали и по светлому фону мотивами растительного орнамента желто-оранжевы , красны , зелены и сини цветов. На изделия сольвычегодски мастеров также можно встретить портреты и сюжетные изображения, заимствованные из рисунков книг и гравюр того времени. Развитие нового удожественного направления в творчестве русски эмальеров завершилось появлением на рубеже XVII и XVIII столетий миниатюры на эмали, которая вскоре стала наиболее популярной разновидностью этого искусства. В конце XVII и начале XVIII веков наблюдается бурное развитие металлургической и металлообрабатывающей промышленности. Мастера удожественной обработки металла группируются при крупны завода на Урале — в Нижнем Тагиле, Кушве, Касли, Кусе и при други чугунолитейны завода , где занимаются выпуском удожественного литья. В это время складываются основные традиционные промыслы удожественной обработки металла на территории России. В этот период основаны действующие сейчас фабрики «Северная чернь», Красносельская ювелирная фабрика, филиал Бронницкой ювелирно- удожественной фабрики в подмосковном селе Синькове. Нельзя не назвать и такие предприятия, как художественная фабрика «Ювелир», приволжская фабрика ювелирных изделий «Красная Пресня», Казаковский завод удожественны изделий, «Ростовская финифть», где творческие коллективы мастеров и стилистические традиции сложились после Великой Октябрьской социалистической революции. 09. Нагрудный знак пушкарей. XVII век Народные удожественные промыслы являются особой отраслью современной удожественной промышленности, выпускающей изделия бытового и сувенирного назначения. Предприятия промыслов объединяют мастеров и удожников народного декоративного искусства. На эти предприятия наряду с применением различны вспомогательны приспособлений и средств малой ме анизации используется высококвалифицированный ручной труд. |
|
| |
|
|
| |
|
|
|
|
|
РАЗДЕЛЫ НА САЙТЕ:
|
|
|
 |
|
|
|
|
|
|
| РУС-КОВКА - RUSKOVKA.COM |
|
О компании
Продукция
Прайс-лист
Лизинг
Доставка
Контакты
|
|
|
|
+7 (343) 219-66-90
факс: +7 (34377) 7-10-64
624250, г. Заречный, Комсомольская 12, оф.209
|
|
|
|
